《山下的證詞》

從喜馬拉雅山到獅子山 香港南亞裔人士的記錄劇場

15/08/2019 — 19/08/2019

百多年前,英國人把他們從喜瑪拉雅山腳帶到來獅子山下,維持香港境內治安;有些則經商船來港,從事港口貿易生意,他們居港的歷史與本港發展的歷程有著密不可分的關係。

百多年後,香港成為國際大都會,南亞裔人士亦成為本港最大規模少數族裔組群(不包括外傭),但他們於社會的能見度,卻遠低於他們所帶來的貢獻。不少土生土長的南亞裔港人,仍被排除在教育系統、工作間及大眾媒體以外;當中亦有不少人默默為組群的權益,抗爭多年。

現時香港所面對的挑戰,不少南亞裔港人已經一早遇上;那麼他們所走過的路,又如何協助我們,理解及分析社會的現況和問題?

創作團隊

導演/音樂總監:艾浩家 Ivor Houlker
監製/導演:李婉晶 Michelle Li
劇場構作:賴閃芳 Lai Sim Fong
學術顧問:梁旭明教授 Prof. Lisa Leung
燈光設計:歐陽翰奇 Au Yeung Hon Ki
錄像設計:陳梓灝 Chan Tsz Ho
創作演員:巫加沙 Mohammad Kashif Ali/ Basnet Tusar/ 李里莎 Arisa Yasaratne/ 李婉晶 Michelle Li/ 吳景隆 Ng King Lung
助理監製:簡淑梅 Chan Myae Mon Mon
平面設計:梁澤宇 Alfie Leung
宣傳攝影:Ivor Houlker</p>

Press

Testimony Interview on RTHK’s The Saturday Squad
Testimony in Standnews

Promo Videos

Show Photos

《復仇變奏曲》

The Furies Variations

07/12/2018 — 09/09/2018

我們要依據什麼原則,才可繼續選擇正義,而不取最厲害的非正義? – 柏拉圖《理想國》

復仇女神/仁慈女神/公義/法治/道德/《奧瑞斯提亞三部曲》…

一眾復仇女神由天空之神的血而生,是以復仇來尋求公義的精神代表。在古希臘劇作《奧瑞斯提亞三部曲》中,雅典娜把新的法治制度賜予人民,一眾復仇女神因法治的轉變而被說服並作出她們第一次讓步式的變奏,放下了過去的復仇形象轉化為繁榮的保護者,因此被尊稱為仁慈女神。

三部曲收錄了古代雅典真實的法制改變,由貴族及帝王定下的道德制度,改革成新的民主制度為人民彰顯正義。我們往往能在歷史、哲學思想和文學著作中洞悉到人類社會對公平正義的追求和變遷;時至今日,我們該如何分辯正義?誰能定義真正的公義?又有誰渴望公義存在?我們現有的法治系統是否為正義而存在?又或是另有所圖?復仇女神的精神又在我們尋求正義的道路上擔任著怎麼樣的角色?

古希臘/神話/哲學/《理想國》/互文/複調演唱/現場樂隊…

《復仇變奏曲》以古希臘劇作家艾斯奇勒斯、歐里庇得斯的作品,柏拉圖、修昔底德、卡夫卡的著作和當代對法治的應用與學說為創作藍本,配合現場複調演唱和搖滾樂探討當代人民對正義,法制和公平的新社會概念。

創作團隊

導演/音樂總監​/現場樂師:艾浩家
監製/導演:李婉晶
燈光設計:賴詠珊
音響設計/現場樂師:岑宗達
現場樂師:朱敏琪
創作演員:陳頴璇、周漢寧、李婉晶、隆藹宜、黃安婷、邱福永

平面設計:梁澤宇
宣傳攝影:Ivor Houlker
宣傳化妝:Anni Teng

Show Video

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Show Photos

Promotion

《不是女僕》信報

女僕》評論-《紀錄劇場藝術之美》,由陳劍梅撰文,刊登於11/10/2017《信報》

《紙皮裡的『耆』望》

2017社區文化大使

30/09/2017 — 15/10/2017

Produced by We Draman as part of the cultural ambassador scheme, Cardboard Dreams is a documentary theatre performance for the community, about the stories and situation of the elderly in Hong Kong. Concept/Direction/Dramaturgy by Rooftop’s Michelle Li, with puppetry and movement direction by Ivor Houlker. This is our second cultural ambassador scheme performance produced by We Draman, after last year’s Building with Bamboo.

Performance Times and Locations

30/9 (六)
11am 大埔中央廣場(大埔安埔路)
2:30pm 禾輋邨順和樓平台(沙田豐順街2號 近順和樓旁)

1/10 (日)
11am 青衣海濱公園露天劇場(青衣牙鷹洲街)
2:30pm 東涌逸東邨黎淑英紀念廣場(東涌逸東街 近逸東商場)

2/10 (一)
11am 屯門公園露天劇場(屯門鄉事會路)
2:30pm 元州邨圓形廣場(長沙灣元州街303號 近元州商場)

10月5日 (四)
11am 卑路乍灣公園露天劇場
3pm 愛東商場地下

10月7日 (六)
11am 觀塘海濱花園表演場地
3pm 禾輋廣場2樓

10月8日 (日)
11am 長發廣場2樓
2:30pm 荃灣公園露天劇場

10月22日 (日)
11am 黃大仙上邨小舞台
2:30pm 九龍公園拱廊

Show Photos

This show follows on from Not The Maids earlier in the year, continuing in our work on documentary theatre. With Cardboard Dreams we also began from arranging interviews, transcribing them, and then working with the actors to create the text of the show from a combination of their own experiences (or interviews with their family/parents) and the verbatim texts we gathered. Sometimes actors tell their own stories about how they relate to the topic, as well as taking on the roles of interviewees, either the elderly themselves, or care workers, or their relatives.

The materials we worked with (cardboard) also reflect an aspect of the elderly poor in Hong Kong that is very particular to this place, the collection of cardboard for the small amount of money that can be made by turning it in for recycling. Puppetry also enables us to move beyond a realistic representation of people in this situation, to a more universal one consistent with the materials of the show.

Official Banner for Cardboard Dreams

當劇場走進大自然2017

形體劇場戶外訓練營

01/10/2017 — 04/10/2017

離開城市的煩囂...

在日常生活中,包括上戲劇課的時候,我們大多數會乘地鐵再走到排練室。由於生活環境與創作密不可分;因此,我們的創作會很容易成為城市的產物,而非反思。當我們放下城市的節拍,走進大自然,我們可以更專注表演訓練,並從中找回失落於擠迫的城市和氾濫的資訊中那重要,可貴的身心靈。

有很多前人曾實踐「走進大自然上劇場課」這個概念。早在1913年,Jacques Copeau 已帶領他的演員走進巴黎的郊外進行訓練,尋找方法提升身體的靈巧性及與對手間的協調。而最聞名的,莫過於葛羅托夫斯基;1972年,他從波蘭城市Wroclaw走進遙遠無人的森林,去追尋他的泛劇場實驗。1977年,當Staniewski(葛羅托夫斯基的前演員)於波蘭小村落Gardzienice成立劇團OPT Gardzienice後,他開始於「大自然環境」進行創作和演出。在日本,鈴木忠志於1976年將劇團遷往利賀村,另外一些於亞洲較當代的例子包括:雲門舞集,優人神鼓等。

Ivor Houlker Actor's Headshot

我們的主要導師 - Ivor 的表演及形體訓練源於以上的人物和團體,尤其當他在Gardzienice生活,訓練及表演的時段。他的訓練方法包含創作環境劇場的技巧, 及透過大量的體格訓練去提升演員自身對自我,對手及環境的感應能力。除了運用不同歐洲劇場的訓練方式,Ivor亦於訓練中揉合太極的元素。

Billy Sy - Actor's Headshots Colour

另一位主要導師 - Billy 的形體訓練集中「身心合一演藝訓練方法 」及群眾演出。他幫助演員發展對身體的感知,並理解和對手的相互關係和個人想像與觀察的重要性;令演員可將與外在形態表達內在意圖。Billy喜歡分享和嘗試不同形體訓練的方法,但重點會著重於Laban的形體哲學,動作和練習。他亦會與訓練中揉合瑜伽(Billy擁專業瑜伽導師資格),以平衡身,心,靈的發展,提升演員對自身的覺醒。

訓練營資料

  • 日期:1-4/10/2017 (星期日- 星期三)
  • 地點:西貢白普理堂,及附近山徑和沙灘
  • 集合時間,地點:1日中午12時,西貢市中心
  • 解散時間,地點:4日下午3時,黃石碼頭
  • 學費:$2,100
  • 名額:8 -10名
  • 主要導師:艾浩家,施標信
  • 課程內容:日出瑜伽,日落緩步跑,水中太極,形態節拍及節奏,相互融合練習,「身心合一」演員訓練,環境劇場演出創作,複調演唱
  • 對象:對劇場表演有經驗及體能達一定程度之人士(曾接受專業演員訓練會獲優先考慮)

*教學將以廣東話及英語進行

參加者須知

  1. 參加者需自行評估身體狀況決定是否適合參與活動。
  2. 參加者需協助攜帶少量食材及工具。
  3. 參加者需輪流協助預備餐飲及清潔食具。
  4. 餐飲會以素食為主,每餐備一款肉食供有需要人士。
  5. 營地的電話上網網絡十分弱,但附設有沖涼設施。

報名

查詢電郵:info@rooftopproductions.hk

Photos from Theatre in Nature 2017

《消失的海岸線》

在舊城的街道中,你有聽過海嗎?

22/03/2017 — 02/04/2017

首創手機應用程式 劇場體驗由你自行選擇

消失的海岸線…

油麻地區內有一條消失已久的海岸線,它見證了我城的歷史。為求發展,當初我們將海填平;時日變遷,盛極一時的繁華之地,現正面臨重新規劃及發展。清拆,保育,重建,活化這些詞語不斷被提起,海岸線不斷被向前推。在發展的洪流下,誰又被遺留?城市發展,消失的又豈止海岸線…

前所未見的劇場體驗

為推廣油麻地舊區的發展計劃,顧問公司受委託研發手機應用程式「五維港」,讓各位持份者可透過實地的聲音導覽,更清晰了解該區的五維發展藍圖。

是次應用程式為獨家首創,打破一貫以線性進行的聲音導覽行程。參加者可根據程式內的地圖及標示,自由選擇聆聽地點,實地探索及尋找所需資料。另外,應用程式亦會定時提示不同的現場演出,讓參加者自由選擇參與的項目,感受自主性極高的劇場體驗。是次節目中,你的手機將帶領你潛入已消失的海洋,以及歷史中的人和事 ,體驗城市發展的得與失。

參加者須知

  • 參加者需攜帶有足夠電量的智能手機一部(需支援iOS 8.0或以上 /Android 4.0或以上)及耳筒一對。
  • 本節目需使用手機流動數據,參加者需確定手機備有流動上網服務及足夠數據。
  • 節目長約2小時,參加者需於進行期間站立及走動。
  • 因部分題材敏感及需於街道上獨自走動,本節目適合十八歲或以上人士參與。

票價

22/3-2/4/2017 7:45pm(星期一休演)
集合地點:油麻地Kubrick門外
油麻地眾坊街3號駿發花園H2地舖
粵語演出 In Cantonese
$170/$120*
*全日制學生優惠
現正接受電話、電郵購票及可於art-mate網上購票

製作人員

創作/演出
艾浩家 李婉晶 吳景隆 趙展禧 吳紹熙* 宋本浩^
應用程式設計及編寫
艾浩家
平面設計
Alfie Leung
宣傳攝影
Ivor Houlker
* 22/3-26/3
^ 28/3-2/4

購票及節目查詢

9238 1549/ticketing@rooftopproductions.hk
網上購票:Art-mate: (TBC)
主辦: 天台製作
場地支持:Kubrick
購票夥伴:Art-mate

《不是女僕

在那每月4310元的背後,她還有很多,很多...

11/08/2017 — 13/08/2017

香港有近35萬名外籍家庭傭工,假日都見到她們於廣場/公園聚集,為這彈丸之地形成一個獨特的街頭景象。這些「工人姐姐」為了自己的家,隻身飛到另一個家工作。一個星期裡,她們六天埋頭家頭細務,照顧小孩老人;一天,她們是結他手/攝影師/欖球員/選美冠軍…

「Maria」、「賓妹」、「工人姐姐」…這些稱呼以外,我們對「她們」的理解,又有幾多?

票價
Facebook Event

導演
艾浩家 李婉晶
創作演員
蕭雯薏 梁皓貽 李婉晶 區洛思
燈光設計師
賴詠珊
舞台監督
黃韋樂


粵語及英語演出,附設中英文字幕

歌曲劇場工作坊

Polyphonic Singing and the Application of Traditional Song in Contemporary Theatre

03/12/2016 — 18/12/2016

歌唱與劇場的結合早於古希臘時代對酒神的贊美詩(dithyramb)已經存在;但自從19世紀,音樂劇及歌舞劇發展成為一種劇種後,令歌唱在劇場中的應用,大部分連繫至一類別於結構、內容,以至演出處理手法都有慣例的主流製作中。選用「歌曲劇場」一詞,是希望將現場演唱和歌曲應用,重新連繫至當代實驗劇場製作,混合不同的傳統以創新。

這個課程將介紹歌曲劇場的演出模式、來源、及如何將之理解為當代劇場;亦包括學習唱頌來自世界各地,不同地方/文化的傳統複調演唱曲目。教學方法會以據傳統的口耳相傳方式;除了不需要懂得看曲譜外,亦可訓練聆聽音樂的能力和準確度。學習這些曲目後,我們會運用編作劇場及形體劇場的創作方法,以不同的方式將曲目應用於劇場設定當中。除了課堂上的教學和練習,我們亦會提供筆記以供在家練習,或進一步了解歌曲劇場的歷史和發展。

課程資料

日期:3/12, 4/12, 10/12, 11/12, 17/12, 18/12/2016(逢星期六、日,6節)
時間:2pm-5pm
地點: 同流排練室(新蒲崗大有街16號昌泰工廠大廈3樓)
收費:$1,500
名額:16人
導師: 李婉晶、艾浩家
工作坊以廣東話及英語進行。

優惠 1: 全日制學生可享有$500折扣優惠(即$1,000),額滿即止
優惠 2: 舊生可享有9折優惠。(即$1,350)

*以上優惠不能同時享用。

關於天台製作

天台製作於2014年成立。創辦人艾浩家及李婉晶均於國外受訓,並曾於世界不同地方從事劇場創作。我們致力發展本地藝術,製作具當代特色的跨領域劇場作品,其中尤其擅長當代劇場模式及環境劇場製作。其環境劇場作品《行為淪喪》獲得第八屆香港小劇場獎最佳舞台效果獎項,創辦人亦同時獲得最佳導演提名。

導師簡介

Michelle Li - Actors' Headshots

李婉晶為天台製作創辦人及聯合藝術總監。畢業於倫敦大學金匠學院演出創作碩士學位課程 ,並於香港大學取得英語研究(榮譽)學士學位。李氏為香港跨領域表演者及劇場工作者,曾於英國、希臘及西西里創作環境劇場作品,現於本地繼續發展其演藝及創作事業。 最近參與本地作品包括 : 天台製作《牛奶與蜜糖》、《行為淪喪》、《一連串的突發事件》、香港藝術節《炫舞場》、同流《魚躍記》、《超能人,廢能事!》、《許三觀賣血記》、《魂遊你左右》,Theatre Noir Foundation 百老匯音樂劇《13》 (首演及重演)。

Ivor Houlker Actor's Headshot

艾浩家為天台製作創辦人及聯合藝術總監。跨領域表演者及劇場工作者,於世界上不同地方從事演出、音樂創作及導演的工作。他專長形體劇場及創作大型戶外環境劇場表演,以現場音樂、形體、多媒體投影、聲音裝置、互動式表演等作為創作元素。他曾於歐洲多處進行創作,亦曾與不少著名的歐洲劇團及獨立劇場藝術家合作,包括波蘭的OPT Gardzienice、The Grotowski Centre、Andrzej Wełmiński (Cricot2)、Mischa Twitchin(Shunt)、Helen Chadwick(Song Theatre)、Andrea Cusumano等。近期於香港舉辦有關形體劇場,演員訓練及複調演唱等工作坊及戶外訓練營,與本地學生及劇場愛好者分享劇場藝術及創作技巧。

如對課程有任何疑問及查詢,請聯絡李小姐(9231 9196),又或電郵至info@rooftopproductions.hk